Idris Elba sul thriller televisivo in tempo reale "Hijack" e sul raggiungimento di un momento di carriera in cui può mostrare vulnerabilità

Idris Elba sul thriller televisivo in tempo reale “Hijack” e sul raggiungimento di un momento di carriera in cui può mostrare vulnerabilità

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Solo negli ultimi due anni Idris Elba ha presentato una gamma piuttosto ampia. Dai cattivi pistoleri (Rufus Buck in Più duramente cadono) e gli amati ma distruttivi detective televisivi a cui è stato dato un momento sul grande schermo (Luther in Lutero: Il sole caduto), tramite geni che esaudiscono i desideri (The Djinn in Tremila anni di nostalgia) al ritorno degli dei nordici (Heimdall in Thor: Amore e tuono), personaggi di videogiochi animati (Knuckles in Sonic il riccio 2) e un uomo che affronta un leone a mani nude (Dr. Nate Samuels in Bestia), è stato un mix piuttosto eclettico.

Dirottare è qualcosa di completamente diverso.

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La serie in sette parti, che verrà lanciata su Apple TV+ mercoledì 28 giugno e di cui Elba è anche produttore esecutivo tramite la sua società di produzione Green Door (e i progetti solitari del suo accordo ormai concluso con lo streamer), lo vede interpretare Sam Nelson, un negoziatore d’affari a bordo di un volo da Dubai a Londra nel tentativo di salvare il suo matrimonio fallito.

Come suggerisce il titolo, non è esattamente un viaggio privo di stress poiché un gruppo di criminali spietati prende presto il controllo. Ma quello che avrebbe potuto facilmente essere alimentato da testosterone Sotto vittorieIl thriller d’azione in stile diventa qualcosa di diverso, con Nelson che usa le sue capacità di intelligenza e comunicazione per aiutare a trasmettere informazioni alle autorità sul campo (guidate da Archie Panjabi e Max Beesley), cercando anche di disinnescare la situazione sull’aereo. Ci sono sequenze di combattimento, ma anche molti codici segreti che vengono trasmessi ai passeggeri e Nelson che tenta di intrufolarsi tra le cabine senza che i dirottatori lo vedano. Solo per aumentare la tensione, Dirottare si svolge in tempo reale (è quasi esattamente la stessa durata di un volo di sette ore da Dubai a Londra).

Secondo Elba, questa è stata una delle attrazioni principali per lui: l’opportunità di fare qualcosa di diverso rispetto al tipo di ruoli che ha avuto in passato.

Parlando con L’Hollywood Reporter a Londra prima di DirottareAlla prima mondiale di martedì, Elba ha discusso della gioia delle persone che non sanno cosa potrebbe fare dopo, tornando dietro la macchina da presa per il suo secondo lungometraggio come regista, Inferno (e la prima volta che dirigerà se stesso), e ne progetta un’altra Lutero film. E sì, si è anche rivolto a James Bond (e come qualsiasi cosa dica su un franchise cinematografico che “non ha mai interpretato” finisca su Google Alert).

Dirottare sembra un progetto televisivo unico: in tempo reale, quasi interamente in un unico luogo. Hai mai fatto qualcosa di simile prima?

No. E questo era previsto. Volevo provare qualcosa di diverso. Volevo provare qualcosa che sembrava istantaneamente amarlo o odiarlo. In Il cavo E Lutero, è un po’ come una lenta costruzione del personaggio. Con questo ragazzo, è in una situazione… si chiama Dirottare, ed è proprio lì dentro. E stai pensando a te stesso, cosa farei se fossi in lui? Quindi ero davvero attratto da questo. Voglio che questo sia un momento di raffreddamento dell’acqua. Volevo solo che fosse divertente come “hai visto quella merda? Quella merda è stata fatta molto bene.

La natura unica del progetto lo ha reso particolarmente interessante da girare?

Sembrava un po’ di teatro. La posizione non si è spostata molto, eravamo in quello spazio ed era minuscolo. Quindi sembrava un po’ come un teatro, con 400 attori, e li conoscevi tutti. Era buono, ma molto diverso. Abbiamo girato il più possibile in sequenza, per due ragioni. Uno perché mi è sembrato giusto non saltare in giro, ma anche perché stavamo ancora scrivendo alcuni degli episodi successivi durante il processo del film.

Sei stato coinvolto in qualcuna delle sceneggiature?

Non la scrittura vera e propria, ma nelle fasi concettuali, solo una sorta di mappatura e pianificazione della storia. Sono stato in parte coinvolto in questo con la mia società di produzione Green Door. Eravamo tutti tipo: qual è la versione migliore di questa storia? Si chiamava cose diverse e ad un certo punto si chiamava Regnodopo il Regno Unito perché è un volo da Dubai a Londra e c’è un microcosmo della nostra società e l’idea di, sai, lavorare contro tropi e diversi tipi di personalità.

All’inizio, penso di aver pensato ingenuamente che avresti tirato fuori tutto, e sarebbe stato molto più fisico, ma sono rimasto piacevolmente sorpreso quando è stato più di questo. È stato qualcosa che l’ha resa più attraente per te?

Totalmente. Mi sono seduto lì a leggere la sceneggiatura pensando di non voler interpretare un tizio che si farà strada combattendo e non è vulnerabile, perché siamo tutti fottutamente vulnerabili. C’è una versione di questo che abbiamo già visto in cui è come, (adotta l’accento americano), “Non preoccuparti, ce l’ho”. Ho pensato che sarebbe stato meglio per me, nel mio frangente della mia carriera. Immagino che tu possa dire il mio nome e la gente dirà: “Sì, non so cosa farà dopo”. E in un certo senso mi piace. Quindi significa che posso essere vulnerabile senza che la gente dica: “È stato strano per lui, di solito è il tipo duro”.

Parlando di ragazzi duri, c’è qualcosa di assolutamente terrificante in Neil Maskell in ruoli come questo in cui c’è un dirottatore. Ha fatto un film incredibilmente brutale un paio di anni fa chiamato Toro è stato difficile da guardare in alcune parti. È molto più coccoloso nella vita reale?

È un tenerone! Ma sì, ho sentito da dove vieni. Il suo stile, non direi metodo, ma è nel momento. Siamo in questo ambiente reale – come il teatro, è molto intenso. E lui è proprio lì e la passione e le vibrazioni che stai ricevendo sono come “oh mio Dio, mi odia davvero, cazzo”, e poi lo spegnerà e inizierà a parlare di suo figlio.

Ha fare Dirottare ti ha costretto a guardarti intorno un po’ più spesso sui voli per vedere cosa sta succedendo?

Totalmente. Molto più. Sono molto più consapevole. Di solito, quando volo, il personale vuole salutarmi e condividere un po’ di più le informazioni. E ho avuto questa cosa su un volo per Los Angeles quando è passato un uomo e abbiamo dovuto deviare per il Canada. È stato orribile e la gente era in lacrime. Il personale gravitava intorno a me e io stavo cercando di essere il più possibile un confidente e di essere accessibile. Quando sei un personaggio pubblico, è come se fossi un dottore. E stranamente, la mia esperienza durante il volo e la comprensione del flusso di informazioni, e come non far prendere dal panico le persone… era come essere dietro il sipario. In realtà ho detto che stavo facendo uno spettacolo su un aereo e ho chiesto se c’era qualcosa che potevo fare per aiutare. Perché credo di aver capito un po’ quello che stavano passando. Sapevamo di non poter dire a tutti che era morto e dovevamo dire che qualcuno era malato. E sapevo che l’aereo non sarebbe decollato di nuovo perché sarebbe dovuto arrivare un coroner.

Lontano da Dirottareal recente festival di Annecy c’erano clip dell’animazione R-rated Fisso. Com’è stato dare la voce a un cane tosto, ma castrato?

È stato molto, cosa posso dire, liberatorio. Ma sicuramente non è PC.

Festa della Salsiccia-stile?

Correttamente. Potremmo essere tutti cancellati. Ma è stato molto divertente da realizzare e spero che la gente lo ami perché è il mio senso dell’umorismo.

Il tuo prossimo lavoro come regista è appena stato annunciato — Inferno. Il tuo debutto alla regia Yardie era, penso, il 2018. Ti sei trattenuto? Qual è stato il processo per trovare il tuo prossimo progetto dietro la macchina da presa?

Probabilmente ci sarei arrivato molto prima se il mondo intero non fosse caduto un po’ fuori dal suo asse. E come la mia carriera di attore, non volevo fare la stessa cosa che ho già fatto e provare a fare qualcosa di diverso. Ma mi piace molto questa storia e penso che abbiamo l’opportunità di realizzare un buon pezzo di genere thriller d’azione. È la prima volta che dirigo e interpreto ed è scoraggiante, quindi immagino che stessi correndo verso di esso e scappando da esso allo stesso tempo, solo sapendo quanto sia difficile il lavoro. Come attore protagonista in un film sei molto richiesto. Come regista, sei sempre richiesto. E quindi la preparazione per me è estremamente importante.

Ed è con Millennium…

Tanto di cappello a Millennium. Sono conosciuti per un certo tipo di film. E questa storia e questo film sono una leggera deviazione. In un certo senso, soddisfa ancora tutte le loro scatole di genere, ma mi hanno dato un’opportunità come attore che adorano dirigerlo a modo mio. E sono stati di grande supporto e mi hanno permesso di imbottire la squadra nel modo che volevo.

Qualche tempo fa hai detto che volevi realizzare un album musicale basato sui tuoi vari personaggi sullo schermo. Come va?

Non ho fatto molto in quel progetto musicale. Ho deviato un po ‘a un altro. Ma quell’album di personaggi che sto per fare, ho solo bisogno di raccogliere un altro paio di personaggi che siano memorabili, che la gente possa dire “L’ho immaginato mentre ascoltava o suonava come…” E ho una piccola manciata di personaggi che evocano quel tipo di emozione.

In quale genere musicale sarebbe associato a Sam Dirottare?

Sembra che Sam possa essere un personaggio memorabile, perché vivi con lui, sei davvero bloccato lì dentro con lui. Lo trovo un po’ più triste. Triste ed emotivo. Quindi posso vedere suoni acusticamente elettronici attorno alla canzone. Qualcosa di un po’ onesto.

Questo è ovviamente un argomento e un personaggio che ti ha seguito per molti, molti anni, quindi mi dispiace parlarne. È probabile che il prossimo James Bond sia qualcuno che non è in nessuna lista di preferiti e qualcuno che non ci si aspetta. C’è qualcuno che hai visto che pensavi potesse interpretare il ruolo?

Dirò di no, solo perché ogni volta che rispondo a qualcosa su Bond, finisco su Google Alert. Quindi devo starne alla larga. Mi incuriosisce rispondere a domande su quel personaggio, perché non l’ho mai interpretato!

Le chiacchiere su Bond sono mai state un peso?

No, non direi che è un peso. È un enorme complimento. Ma diventa notizia, qualunque cosa io dica. E l’ho fatto un paio di volte e ho pensato “perché l’ho fatto” e all’improvviso è “IDRIS PENSA…”

Pensi che essere legato per così tanto tempo al ruolo probabilmente più importante del pianeta abbia avuto un impatto negativo o positivo sulla tua carriera?

Non lo so davvero. Penso di avere una base di fan, ma le persone che non mi conoscono mi hanno conosciuto un po’ di più grazie a Bond. Coloro che non sono credenti potrebbero dire “Idris, chi?” e poi iniziano a cercarmi su Google. Quindi è una cosa interessante per la mia carriera, nel senso che fa riflettere le persone su ciò che rende Bond, quindi forse possono o non possono vederlo. Ma non credo che abbia cambiato la mia carriera.

Cosa c’è dopo questo?

Inferno è il prossimo: gireremo a ottobre. In realtà, voglio dirigere un po’ di più. E siamo nel bel mezzo di guardare Lutero e un’altra rata.

Un altro Lutero film?

Sì. È molto presto. Sappiamo cosa vogliamo fare e sappiamo qual è l’opportunità. Onestamente, parli di Bond, ma John è la mia risposta. È un meccanismo e un personaggio che puoi seguire attraverso una folle evasione. Giovanni lo è. Penso che sia molto riconoscibile ea volte vuoi che un bravo ragazzo esca dai cattivi e li scandagli. E John non è qui per negoziare.

Ti ho visto di recente su Netflix Estrazione 2. Era solo un piccolo ruolo, ma che è venuto con una forte indicazione che c’è molto di più in arrivo.

Sì, c’è un’indicazione pesante. È fatto incredibilmente bene. L’ho fatto come favore: Chris (Hemsworth) è il mio amico e adoro lavorare con lui. Quindi potrei esserci dentro. Non lo so. Niente è ufficiale. IL Estrazione i film sono pura azione ed evasione e posso immaginare che la relazione che abbiamo instaurato nel secondo film si espanda.